Temui Kurator yang Mengganti Asosiasi Jender dengan Seni Kerajinan dan Serat



Harga
Deskripsi Produk Temui Kurator yang Mengganti Asosiasi Jender dengan Seni Kerajinan dan Serat

Temui penulis, perancang, dan kurator John Stanley yang bermarkas di New York, yang mencoba kuratorial Queer Threads, yang awalnya dipamerkan dan diorganisir bekerja sama dengan Museum Leslie-Lohman, mempertemukan 26 seniman yang memiliki fokus pada seni serat dari seluruh dunia. Sekarang pada akhir tur tri-city antara New York, Baltimore, dan Boston, pertunjukan tersebut akan terwujud dalam bentuk sebuah buku yang dirancang oleh Todd Oldham Studio yang membual koleksi karya 30 seniman yang mengkhususkan diri pada kain dan benang di samping wawancara oleh hitter berat dalam budaya kontemporer.

"Karena seni serat sangat praktis, ia memanfaatkan semangat DIY yang banyak dari kita mencari di zaman di mana" kebanggaan "begitu dikemas, didorong oleh konsumen, dan homonormatif."
John menerima MFA di Communications Design dari Pratt Institute dan telah mengabdikan 15 tahun terakhir hidupnya untuk membangun kemitraan dan mengembangkan pemrograman untuk klien nirlaba dan komersial. Sementara kontroversi dan kesia-siaan yang tertanam dalam lanskap seni kontemporer membuat sulit untuk melihat bagaimana pameran menghasilkan sentimen dan komunitas sadar di dunia modern, merancang peragaan yang menyoroti dan menyatukan suara orang-orang terpinggirkan dalam upaya untuk mendidik dan menjembatani kesenjangan dalam zeitgeist tetap menjadi talenta yang sangat penting dan penting. John adalah seseorang yang dengan tulus berusaha memanfaatkan kurungan dan desain sebagai sarana untuk aktivisme.

Queer Threads adalah sebuah proyek yang "menyoroti para seniman dari generasi ke generasi dan lokasi, dan, mungkin yang paling penting, tunjukkan bagaimana keawetan menginformasikan pekerjaan mereka dalam serat dan sebaliknya." Sebagai pembalikan pada tema buku ini, saya meminta semua seniman * dari monograf Thread Queer yang akan datang untuk mengajukan pertanyaan kepada John untuk membongkar seluk-beluk di balik menggabungkan pameran sifat ini dan menyelesaikan fakta-fakta yang tersisa tentang dia yang mungkin mereka sukai untuk dipelajari.

Editorial ini ditangkap oleh fotografer Kirk Lorenzo di dalam instalasi Locker Room Nathan Vincent di Boston Center for Arts Mills Gallery yang merupakan simbol dari cara Queer Threads mengeksplorasi dialog antara fashion, queerness, dan fiber art. Ini berusaha untuk menyelidiki hubungan antara tubuh dan ruang dan seni dan kerajinan, khususnya melalui menumbangkan gagasan tentang seni serat sebagai "pekerjaan wanita" tradisional.

* Wawancara berikut semata-mata terdiri dari pertanyaan oleh para seniman yang ingin berpartisipasi dan tidak mewakili semua yang ditampilkan dalam buku Queer Threads.

Angie Wilson: Apa yang menginspirasi Anda untuk menguratori pertunjukan ini?

Tiga hal yang benar: Pertama, saya dibesarkan di rumah di mana ibu dan nenek saya berlapis dan mengikat dan disulam, jadi saya selalu memegang hadis-hadis ini di dekat hati saya dan tentu saja tertarik pada seniman aneh yang bekerja dengan serat semakin banyak. Saya melihat pekerjaan mereka. Selanjutnya, di awal tahun sembilan puluhan setelah saya baru saja keluar, saya juga melihat Proyek Peringatan AIDS AIDS NAMES di mal di Washington; Ini adalah saat terakhir Quilt akan ditampilkan secara keseluruhan, dan saya sangat tersentuh oleh tangan anonim yang menciptakan setiap panel. Saya telah berlangganan majalah BUST dan mengikuti semangat take-back-the-craftisme gelombang ketiga, dan sekitar satu dekade kemudian, saya berkolaborasi dengan dua wanita inspiratif untuk ikut serta dalam sebuah acara yang disebut lebih besar daripada atau sama dengan: wanita bekerja di rumah tersebut. terinspirasi oleh proyek Womanhouse 1972 dan menampilkan seniman dan perajin yang dipasang di rumah temanku Lyz. Jadi kolaborasi feminis, aktivisme AIDS dan matrilineage saya sendiri semuanya mengilhami Queer Threads.

Juni memakai topeng, bikini, dan cap kulit oleh LACTIC [@lacticincorporated] | Kyle memakai topeng oleh ELKEL [@ elkel.nyc] x Diego Montoya [@ diegomontoya3d], choker oleh NAC Equipment | @mister_nina, dan atas oleh SAGANYC [@saganyc] JUNI WEARS MASK, BIKINI, DAN KULIT KINGGU OLEH LACTIC [@LACTICINCORPORATED] | KYLE WEARS MASK BY ELKEL [@ ELKEL.NYC] X DIEGO MONTOYA [@ DIEGOMONTOYA3D], CHOKER OLEH NAC EQUIPMENT [@MISTER_NINA], DAN TOP OLEH SAGANYC [@SAGANYC]
Aubrey Longley-Cook: Apa yang menarik Anda untuk menguratori pameran dan mengapa Anda tertarik dengan pekerjaan serat?

Saya suka membingkai konsep, saya suka mengatur sesuatu, saya suka menulis, saya suka memvisualisasikan, saya suka menyelesaikan banyak hal, tapi saya tidak suka membuat barang dengan tangan saya sendiri. Jadi mereka yang tidak bisa, curhat, saya sering bercanda. Saya turun dari gestalt proses dan produk: apa yang bisa dilakukan organisasi pemilihan karya berkomunikasi bersama? Selain inspirasi dan koneksi pribadi yang saya rasakan untuk kerja serat, pameran yang telah saya curated sebelumnya adalah semua karya berbasis bahasa atau teks, jadi saya lapar untuk mengeksplorasi pekerjaan yang lebih haptic.

Rebecca Levi: Anda tertarik pada seni serat dan seni buku. Apa hubungan antara ini untuk Anda?

Nah, baik buku dan tekstil berbasis serat - baik itu bubur kertas atau benang. Saya juga sangat tertarik pada bagaimana seniman menggunakan benda-benda yang ditemukan dan mengeksplorasi makna yang disematkan pada materi, jadi baik Queer Threads dan pameran yang baru-baru ini saya kurasi di Center for Book Arts di Manhattan, Queering the BibliObject, memiliki jumlah karya yang bagus. menggunakan hal yang ditemukan seperti afghans dibuang atau paperbacks repurposed. Agak aneh bila di tengah pameran tentang seni serat dan benda aneh, buku Todd Oldham dan AMMO mendekati saya untuk mengubah Thread Queer menjadi sebuah buku.

Ali memakai kalung oleh Sesuatu yang Terjadi | @somethinghappeningshop, tunik lumba-lumba oleh Toy Syndrome | @toysyndrome, panen teratas oleh LACTIC | @lacticincorporated, dan koper berenang oleh ELKEL | @ elkel.nyc x Diego Montoya | @ diegomontoya3d Chloe memakai choker irridescent dan tas buku oleh Famousonmars | @famousonmars, dirajut oleh DEGEN | @ degen.us, dan rompi yang jelas oleh Sext Pixels | @sextpixelsdotcomALI MENYUKAI NECKLACE OLEH SESUATU YANG TERJADI [@SOMETHINGHAPPENINGSHOP], DOLPHIN TUNIC OLEH TOY SYNDROME [@TOYSYNDROME], CROP TOP OLEH LACTIC [@LACTICINCORPORATED], DAN TUJUAN KEJAHATAN DENGAN ELKEL [@ ELKEL.NYC] X DIEGO MONTOYA [@ DIEGOMONTOYA3D] | CHLOE MENYUKAI POKOK POKOK DAN BUKU PESANAN OLEH FAMOUSONMARS [@FAMOUSONMARS], KNIT TOP OLEH DEGEN [@ DEGEN.US], DAN CLEAR VEST OLEH SEXT PIXELS [@SEXTPIXELSDOTCOM]
Harmony Hammond: Ada banyak seniman di buku Queer Threads yang tidak termasuk dalam pameran. Bagaimana Anda memilih artis mana yang akan disertakan dalam pameran dan apa yang menjadi pilihan Anda tentang karya Anda?

Kurasi penuh dengan momen coulda-shoulda-woulda. Kenyataannya, ketersediaan, kedekatan, dan anggaran sering mempengaruhi pekerjaan apa yang akhirnya ditunjukkan. Penutupan saya terhadap pameran ini sebagian besar didorong oleh apa yang ingin saya komunikasikan di antara pekerjaan di ruang fisik. Di galeri, saya bertujuan untuk memiliki keseimbangan antara pekerjaan pahatan dan dinding, pengalaman mendalam dan intim, kandungan figuratif dan abstrak. Meskipun ini tidak eksplisit dalam bahasa dalam materi galeri, saya mengorganisasikan pekerjaan di bawah tiga tema lembut atau longgar: Loose Threads - pekerjaan yang mendekonstruksi atau menjembatani teknik atau bahan serat; Loose Cannons - karya yang terinspirasi oleh atau merespons aktivisme; dan Fabric of Our Lives - pekerjaan yang membahas ruang pribadi dan publik seperti rumah, media, atau bahkan ruang ganti. Saya sangat menikmati merancang tata letak pameran dan mengisyaratkan hubungan visual antara karya melalui warna dan tekstur, dan saya senang menyesuaikan desain pameran dengan tiga ruang berbeda di New York, Baltimore, dan Boston.

Tapi sama seperti pameran tersebut tidak berusaha menjadi survei pasti seni serat kontemporer oleh seniman LGBTQIA, buku ini bukan katalog pameran. Dalam buku ini, saya bertujuan untuk menyoroti seniman lintas generasi dan lokasi, dan, mungkin yang paling penting, menyajikan bagaimana keawetan menginformasikan pekerjaan mereka dalam serat dan sebaliknya. Baik pameran dan buku bersifat intergenerasional dan menengah, saya harap.

Nathan Vincent: Pameran seni semacam ini berpotensi mengumpulkan masyarakat yang berbeda dan juga meningkatkan ketegangan yang mungkin belum pernah terlihat sejak awal. Bagaimana Anda melihat hasil ini sebagai kurator? Apa yang paling mengejutkan Anda tentang dampak dari pameran ini?

Dua hal yang paling memuaskan tentang Queer Threads adalah untuk tidak hanya menyaksikan pertemanan antara artis unggulan, tapi juga mendengar beberapa percakapan yang sangat perlu mengenai masalah paritas, akses, dan hak istimewa - termasuk saya sendiri. Di Baltimore, sebuah diskusi meja bundar membawa para aktivis seniman dari masyarakat dengan fakultas serat untuk membahas paralel antara status minoritas serat di dunia seni dan perpotongan dari isu-isu yang beberapa bekerja di Queer Threads membangkitkan - atau tidak. Menarik untuk melihat bagaimana tanggapan kritis dari pameran Fiber: Sculpture 1960-Present di ICA Boston dan Man-Made: Contemporary Male Quilters tampil di Craft & Folk Art Museum di Los Angeles dengan informasi dialog seputar Queer Threads.

Pameran memiliki umur simpan yang lebih pendek, tapi Queer Threads secara harfiah membuka buku ini ke lebih banyak proyek yang harus dipimpin oleh pembuat dan pemikir lain untuk mengajukan pertanyaan yang berbeda melalui karya yang berbeda.

QueerThreadsPM_15KYLE WEARS MASK BY ELKEL [@ ELKEL.NYC] X DIEGO MONTOYA [@ DIEGOMONTOYA3D], CHOKER OLEH NAC EQUIPMENT [@MISTER_NINA], DAN TOP OLEH SAGANYC [@SAGANYC] | CHLOE MEMBAWA POKOK POKOK DAN BUKU PESAWAT TERHADAP FAMOUSONMARS [@FAMOUSONMARS], KNIT TOP OLEH DEGEN [@ DEGEN.US], DAN CLEAR VEST OLEH SEXT PIXELS [@SEXTPIXELSDOTCOM] | ALI MENYUKAI NECKLACE OLEH SESUATU TERJADI [@SOMETHINGHAPPENINGSHOP], DOLPHIN TUNIC OLEH TOY SYNDROME [@TOYSYNDROME], CROP TOP OLEH LACTIC [@LACTICINCORPORATED], DAN TUJUAN KEJAHATAN DENGAN ELKEL [@ ELKEL.NYC] X DIEGO MONTOYA [@ DIEGOMONTOYA3D] | JUNI MEMAKAI MASK, BIKINI, DAN KULIT KINGGON OLEH LAKTIK [@LACTICINCORPORATED]
Jesse Harrod: Apakah Anda mengharapkan tantangan yang muncul melalui pertunjukan? Apa penghalang jalan yang lebih besar yang harus Anda atasi dan bagaimana Anda mengatasinya?

Saya pikir salah satu tantangan terberat dari proyek kuratorial adalah keseimbangan antara fantasi dan kenyataan: "Pekerjaan apa yang saya inginkan?" Dan "Pekerjaan apa yang bisa saya dapatkan?" Apalagi, "Dimana dan bagaimana dan di dalam anggaran ini?" Kadang-kadang , ini adalah masalah menemukan pekerjaan yang tepat pada waktu yang salah - ini sama menginspirasi dan membuat frustrasi. Di sisi lain, tenggat waktu dan anggaran adalah kendala yang membuat saya berhenti untuk meneliti dan mulai menentukan dan merancang.

Saya pikir saya juga memberi tantangan yang lebih disengaja kepada saya: menunjukkan satu karya besar oleh seorang seniman yang sangat kritis yang akan membawa seluruh dinding atau menyimpan ruangan itu untuk empat karya kecil oleh seniman yang kurang dikenal yang perspektifnya kurang sering didengar atau dilihat.

L.J. Roberts: Bisakah Anda berbicara dengan perangkap biner bahwa pameran yang berfokus pada media tekstil sering menjadi korban? Bagaimana Queer Threads gagal atau berhasil dalam binari yang menantang?

Beberapa perangkap biner tersebut bisa mencakup perbedaan antara seni dan kerajinan, perhatian pada pria yang menggunakan "karya perempuan" dalam praktik, gay, lesbian dan aneh, serat dan tekstil mereka, mendukung kanon artistik atau menantangnya.

Dua cara untuk melihat pekerjaan di Queer Threads yang saya pilih untuk diartikulasikan adalah: 1) pekerjaan yang menampilkan konten aneh yang dijalankan dengan menggunakan teknik tradisional kerajinan serat, atau 2) pekerjaan yang meringankan atau mengantri penggunaan materi atau teknik itu sendiri. Cara lain untuk menaruhnya adalah benang aneh versus benang runcing. Terkadang ada pekerjaan yang dilakukan keduanya. Seseorang bisa menganggap kerangka binari ini. Saya tidak tahu apakah saya dapat secara objektif melihat kesuksesan atau kegagalan pada saat ini. Perangkap seseorang adalah harta orang lain; binari dapat memberdayakan seseorang sebanyak mereka bisa menggantikan yang lain.

Keadilan mengenakan sangkar kepala stylist sendiri, pakaian dalam oleh Claire Fleury Atelier | @clairefleurynyc, dan celana dalam celana pendek oleh F O N Y | @f_o_n_y Dimitra mengenakan topeng perbudakan oleh Craig Hunter | @craighuntress, puncak bibir atas oleh Toy Syndrome | @toysyndrome, dimanfaatkan oleh NAC Equipment | @mister_nina, dan dasar oleh DAIMORF | @daimorf Maria Molteni's @strega_maria celana tenis di instalasiJUSTICE WEARS STYLIST'S SENDIRI HEAD CAGE, UNDERWEAR TOP OLEH CLAIRE FLEURY ATELIER [@CLAIREFLEURYNYC], DAN BUKU UNDERWEAR OLEH F O N Y [@F_O_N_Y] | DIMITRA MEMBAWA BONDAGE MASK OLEH CRAIG HUNTER [@CRAIGHUNTRESS], LIPS CROP TOP OLEH TOY SYNDROME {@TOYSYNDROME}, HARNESS BY NAC EQUIPMENT [@MISTER_NINA], DAN BOTTOMS OLEH DAIMORF [@DAIMORF] | MARIA MOLTENI'S [@STREGA_MARIA] TENNIS PANTIES ON INSTALLATION
Larry Krone: Mengingat rentang waktu yang telah berlalu sejak awal Queer Threads sampai sekarang, semua dialog di dalam parameter pameran (wawancara untuk buku, diskusi panel, presentasi para seniman, dan tur) dan di luar pameran (Orlando, badan legislatif Carolina Utara, Caitlin Jenner) yang telah terjadi, dan bahasa dan sikap yang terus berubah dengan cepat dan budaya sekitar, apakah Anda akan mengubah apapun tentang struktur dan teori Queer Threads jika Anda mengaturnya hari ini?

Setelah pemilihan presiden ini, saya terus membayangkan spanduk demonstrasi Allyson Mitchell yang terbuat dari afghans yang ditemukan dan merasakan surat dan memikirkan kekuatan politik kerajinan.

Di tengah homofobia, xenophobia, misogyny, classism, rasism, ableism, dan nasionalisme kulit putih yang memberi makan kebencian di Amerika, saya sangat bangga mempersembahkan sesuatu yang sangat tidak masuk akal dan intergenerasional, internasional, dan mudah-mudahan berada di titik temu. Sangat jarang menemukan banyak pemikir dan pembuat aneh kontemporer dan sekutu dalam satu buku; Saya berharap suara dan penglihatan mereka akan menginspirasi kita semua untuk menciptakan, mencintai, dan melawan pertarungan yang baik.

Sudah lima tahun sejak saya pertama kali melakukan brainstorming gagasan pertama yang menjadi Queer Threads pada tahun 2014 di Leslie-Lohman Museum Seni Gay dan Lesbian, dan hampir dua tahun sejak karya dimulai di buku ini. Anda bisa membayangkan berapa banyak pasang surut dan peluang dan kendala yang terjadi di antara yang telah mempengaruhi pilihan akhir yang terlihat di galeri atau di tangan Anda. Keingintahuan saya untuk mengapa seniman aneh begitu tertarik untuk bekerja di bidang seni serat tetap kuat. Jika proyek ini berkembang, saya akan mempertimbangkan untuk menciptakan struktur kuratorial yang lebih aditif dan interaktif - bagaimana tanggapan audiens atau berkontribusi pada para seniman yang dipajang? Bisakah suatu jenis proyek pekerjaan mayat yang indah berbasis serat? Ada langkah besar dalam visibilitas beberapa orang di komunitas LGBTQIA, tapi sangat membenci orang lain. Bagaimana proyek serat bisa menyembuhkan luka atau meningkatkan visibilitas bagi mereka yang telah dibuat secara sistematis tidak terlihat? Sebagai laki-laki gay cis diberi kesempatan untuk menciptakan ruang untuk mendiskusikan kelincahan, saya harus terus-menerus memeriksa apakah rasanya seperti #QueerThreadsSoWhite atau apakah pekerjaan saya membantu #BlackLivesMatter or #TransLivesMatter?

Sheila Pepe: Saya sadar Anda tidak hanya mengurasi pameran, tapi juga merancang program pendidikan dan kehadiran media pameran. Seberapa besar visi kuratorial Anda juga visi desain? Misalnya, cara yang lengkap untuk merancang interaksi pemirsa dengan serangkaian gagasan visual.

Pameran atau buku tidak hanya ada di dinding atau halaman - ada dalam dialog yang dibuat melalui pemrograman, kemitraan, dan orang-orang. Itu sebabnya buku Queer Threads bukanlah penulis tunggal atau otoritas yang menulis tentang setiap karya, tapi 30 seniman diwawancarai oleh 30 pembuat budaya dan kritik. Semakin banyak perspektif yang meriah, kataku.

Tentu saja, institusi dan penerbit host juga telah memainkan peran yang kuat dalam menentukan pemrograman dan kemitraan. Salah satu cara saya melihat peran saya sebagai kurator atau editor adalah menciptakan ruang - baik fisik maupun konseptual - untuk meletakkan beberapa titik yang menjadi khalayak. bisa terhubung

Ali mengenakan topi ember, kalung, bando, dan pantatnya dengan Something Happening | @somethinghappeningshop, jockstrap oleh Craig Hunter | @craighuntress, dan drawstring bag oleh LACTIC | @lacticincorporated Morgan memakai balaclava stylist sendiri, choker irridescent dan tas oleh Famousonmars | @famousonmars, sweater tanaman payudara oleh Toy Syndrome | @toysyndrome, pom pom jacket oleh Hana Holquist | @hanaquistALI MENGGUNAKAN BUCKET HAT, NECKLACES, BANDO, DAN BOTTOMS OLEH SESUATU TERJADI [@SOMETHINGHAPPENINGSHOP], JOCKSTRAP OLEH CRAIG HUNTER [@CRAIGHUNTRESS], DAN DRAWSTRING BAG BY LACTIC [@LACTICINCORPORATED] | MORGAN MENGGUNAKAN BALACLAVA SENDIRI SENDIRI, PEMROGRAMAN DAN KURSI YANG SENDIRI OLEH FAMOUSONMARS [@FAMOUSONMARS], BOOB CROP SWEATER OLEH TOY SYNDROME [@TOYSYNDROME], POM POM JACKET OLEH HANA HOLQUIST [@HANAQUIST]
Ben Cuevas: Menurut Anda, apa yang membuat persimpangan keawetan dan seni serat sangat relevan saat ini?

Dengan mengaburkan binari seni rupa dan kerajinan tangan, seni serat bisa memecah binari, dan budaya LGBTQIA pada umumnya mengaburkan presentasi gender dan identitas seksual lebih kreatif dari sebelumnya. Saya pikir ada benang - pun yang dimaksudkan - antara kebangkitan kerajinan melalui gelombang ketiga feminis di awal tahun 90an hingga membuat seni serat aneh selama dekade terakhir. Hari ini, saya juga melihat generasi muda seniman aneh yang ingin menghormati karya seniman dan pembuat budaya yang lebih tua dengan memeriksa kembali objek atau gerakan seperti selimut AIDS, seniman serat feminis di tahun 70-an, spanduk protes, dan bahkan perancang busana aneh lainnya. dan materi iklan. Karena seni serat sangat mudah, ia memanfaatkan semangat DIY yang kebanyakan kita cari di zaman di mana "kebanggaan" begitu dikemas, didorong oleh konsumen, dan homonormatif. Saya pikir pemotretan ini di Ruang Locker Nathan Vincent menunjukkan kepada kita betapa pentingnya dialog antara mode indie, kepasifan, dan kesenian serat.

Chiachio-Giannone: ¿Cómo es el dialogo de las obras de los artistas queers de diferentes regiones (tanto dentro de USA como también en relacíon a latinoamérica)?

Bagaimana dialog yang diciptakan oleh karya seniman aneh di berbagai daerah, seperti antara Amerika Serikat atau Amerika Latin, terkait?

Dalam iterasi dari pameran Queer Threads di Boston dan Baltimore, potongan oleh Anda dan Athi Patra Ruga dari Cape Town sangat mendorong dialog seputar kolonialisme dan ketegangan antara pengaruh Barat dan budaya asli, seperti yang terlihat melalui penggunaan teknik kerajinan serat Anda. Kehadiran balapan melalui seniman internasional juga memicu dialog tentang balapan di Amerika.

Aaron Macintosh: Apakah tekstil / serat / benang / benang menemukan jalan mereka ke dalam kehidupan seksual Anda? Apa persimpangannya, kalau ada?

Sama seperti saya terlalu sabar untuk membuat kerajinan serat sendiri, saya terlalu malas untuk menggunakan senar, serat, dan tekstil di tempat tidur, walaupun terkadang saya tidur di bawah selimut yang dibuat nenek saya. Saya memiliki tempat yang tidak terlalu lembut untuk pria berjejer, dan saya lebih terbuka terhadap undangan.

Kat memakai kalung oleh Sesuatu yang Terjadi | @somethinghappeningshop dan baju kaos oleh SPIDER | @ssspppiiidddeeerrr DEAD ART STAR memakai topi denim, kalung dan gelang oleh Something Happening | @somethinghappeningshop, denim choker oleh NAC Equipment | @mister_nina, denim rompi oleh DAIMORF | @daimorf, rajutan dan Print All Over Me | @printalloverme celana pendek oleh DEGEN | @ degen.us, dan ransel oleh LACTIC | @lacticincorporated Melaney memakai denim choker dan garter harness oleh NAC Equipment | @nacequipment, tangki rajutan oleh DEGEN | @ degen.us, atas oleh DAIMORF | @daimorf, jaket denim oleh SAGA NYC | @saganyc, dan pakaian dalam sendiriKAT MENYUKAI NECKLACES OLEH SESUATU TERJADI [@SOMETHINGHAPPENINGSHOP] DAN JERSEY DRESS BY SPIDER [@SSSPPPIIIDDDEEERRR] | DEAD ART STAR MENJADI DENIM HAT, NECKLACE DAN BRACELET OLEH SESUATU TERJADI [@SOMETHINGHAPPENINGSHOP], DENIM CHOKER OLEH PERALATAN NAC [@MISTER_NINA], DENIM VEST BY DAIMORF [@DAIMORF], KNIT TOP DAN PRINT ALL OVER ME [@PRINTALLOVERME] SHORTS BY DEGEN [@ DEGEN.US], DAN DUFFEL BY LACTIC [@LACTICINCORPORATED] | MELANEY WEARS DENIM CHOKER DAN GARTER HARNESS OLEH NAC EQUIPMENT [@ NACEQUIPMENT], Knit TANK BY DEGEN [@ DEGEN.US], TOP OLEH DAIMORF [@DAIMORF], DENIM JAKET OLEH SAGA NYC [@SAGANYC], DAN SESUAI SESUAI
Chris Bogia: Bagaimana Anda tetap begitu bersemangat dan menawan di tengah semua tuntutan dan kekacauan yang membuat kita semua seniman dan pewawancara membuat buku ambisius ini?

Nah, pertanyaan menarik seperti ini tentu membantu. Ketika saya berkesempatan untuk berbicara dengan kuratorial, saya mendapati diri saya mengatakan kepada mereka bahwa 80% dari pekerjaan kurator independen adalah manajemen - rincian, formulir, logistik, hubungan, waktu, anggaran, dan kewarasan. Pameran dan buku ini merupakan karya cinta bagi saya, dan sejujurnya, menikmati bekerja dengan artis sama pentingnya dengan mencintai karya mereka sendiri.

Pierre Fouché: Bisakah kita mengharapkan proyek yang lebih aneh dari Anda di masa depan?

Untuk lebih baik atau lebih buruk, saya tidak yakin apakah saya bisa melakukan proyek yang tidak aneh. Saya harus merasakan hubungan pribadi dengan pekerjaan yang sedang saya jalani dan keinginan saya adalah pandangan duniawi saya. Untuk itu, dalam buku meja kopi Queer Threads, sangat menarik untuk mendengar seberapa banyak atau sedikit artis unggulan memeluk kesabaran sebagai bagian dari latihan mereka. Bagi setiap artis yang lebih cenderung mengatakan, "Saya seorang humanis dan menghindari label," ada yang mengatakan, "Saya tidak akan membuat pekerjaan ini jika saya bukan gay." Saya menyukai kompleksitas dan keragaman ini dan perbedaan.

QueerThreadsPM_26-2DEAD ART STAR MEMINTA KACA GRID URINAL OLEH BRD [@BENRDG], CHOKER OLEH NAC EQUIPMENT [@MISTER_NINA], PEMELIHARAAN CROCHETED OLEH HANA HOLQUIST [@HANAQUIST], DAN SHORTS UNDERWEAR OLEH F O N Y [@F_O_N_Y] | KAT MEMASAK KACA GRID URINAL OLEH BRD [@BENRDG], CROCHETED BOOB SWEATER OLEH HANA HOLQUIST [@HANAQUIST], DAN SENDIRI ACCESSORIES
Liz Collins: Maukah Anda mengerjakan acara Hanky ??Code dengan saya, dan jika iya, kapan kami bisa memulai?

Itu akan sangat menyenangkan! Saya sangat tertarik dengan bahasa dan sistem visual yang telah kami ciptakan sebagai orang yang aneh, dan saya menyukai hubungan antara kain, kulit, dan komunikasi dalam kode sombong. Saya juga telah melamun tentang pengurungan sebuah proyek yang merespons atau mengemukakan ulang buku Hal Fischer tahun 1977, Semiotika Gay. Mungkin ada kerangka kerja yang lebih besar, seperti "bahasa grafis," yang bisa disesuaikan dengan saga.

QueerThreadsPM_39_editDEAD ART STAR MENYUKAI DENIM HAT, NECKLACE DAN BRACELET OLEH SESUATU TERJADI [@SOMETHINGHAPPENINGSHOP], DENIM CHOKER OLEH NAC EQUIPMENT [@MISTER_NINA], DENIM VEST BY DAIMORF [@DAIMORF], KNIT TOP BY DEGEN [@ DEGEN.US] | MELANEY WEARS DENIM CHOKER DAN GARTER HARNESS OLEH NAC EQUIPMENT [@ NACEQUIPMENT], Knit TANK BY DEGEN [@ DEGEN.US], TOP OLEH DAIMORF [@DAIMORF], DENIM JAKET OLEH SAGA NYC [@SAGANYC], DAN SESUAI SESUAI
Buzz Slutzky: Apa sweater favoritmu kapan saja dalam hidupmu dan mengapa?

Saya masih punya dan memakai rumah kardigan lambswool dari Gap yang saya miliki sejak berada di kelas 8. Ini pemburu hijau dengan garis navy tebal di dada. Ini gatal sekali, tapi kupikir ini memenuhi semacam fantasi cheerleader tempat aku mengenakan sweter universitas pacarku seperti "malaikat bagus" Sandy di Grease sebelum menemukan spandex hitam dan tumit Candie merah.

Caroline Wells Chandler: Siapa naksir remaja terbesar Anda?

Ini semua kamu Art memberi saya merinding dan membuat saya menangis dan menempatkan manties saya dalam kelompok, jadi saya merasa seperti remaja yang pusing saat bekerja dengan Queer Threads.

Untuk membeli Queer Threads silahkan kunjungi ammobooks.com/collections/books/products/queerthreads

Kredit Editorial:

Lokasi: Pusat Galeri Seni Galeri Boston [@bcaonline]
Instalasi: Ruang Locker Nathan Vincent [@_nathanvincent]
Fotografi: Kirk Lorenzo [@ kirk.lorenzo]
Arah Styling dan Kreatif: Ickarus [@ ick.arus_]
Asisten Produksi / Styling: Randi Shandroski [@randibabypoo]
Model: June Simon, Kyle Quinn [@kkylequinn], Chloe Wong [@ gmo.soybean], Ali Halloumi [@alirhalloumi], Dimitra Skouras [@dimitraskouras], Justice Williams, Morgan, Ali Dagmar [@ al.et.al] , DEAD ART STAR [@deadartstar], Kat [@lumpyspacewitch], & Melaney Portillo [@melaneyrojas]
. . .
Masalah cetak ketiga postur - Masalah Boss - sekarang tersedia untuk pembelian. Majalah 168 halaman ini menampilkan wawancara eksklusif dengan para seniman, teori, aktivis, dan ikon kehidupan malam. Percakapan tersebut menyelimuti gagasan kepemimpinan, kesuksesan, dan pengorganisasian di komunitas aneh / trans / non-biner dan WOC. Isu ini juga merupakan arahan desain baru untuk Posture, yang mencerminkan misi dan tujuan publikasi.

Pesan salinan Anda hari ini melalui toko online kami: shop.posturemag.com.Baca juga: harga piala
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.