Apa yang Membuat seorang DJ sebagai Tastemaker? Ynfynyt Gulir Piring pada Kerajinannya.



Harga
Deskripsi Produk Apa yang Membuat seorang DJ sebagai Tastemaker? Ynfynyt Gulir Piring pada Kerajinannya.

Rodrigo Diaz punya rencana untuk semuanya. Meminta dia tentang perjalanan masa depannya ke seluruh penjuru negeri, dan sepertinya Anda merencanakan pengambilalihan. Tanyakan kepadanya tentang EP terbarunya, Drone Warfare-bidur dan boper-nya, dengan hati-hati mengatur drum dan pengaruh maya - dan suaranya menyala. Pembicaraannya tentang adegan DJ Dallas terasa seolah-olah dia meletakkan cetak biru di depan matamu. Dia dihitung, analitis, dan fokus pada apa yang dilihatnya. Bukan seolah-olah Anda hanya berbicara tentang musik; Anda berbicara tentang skema dan strategi dengan seseorang yang sangat banyak diinvestasikan dalam apa yang ditawarkan Dallas.

"Saya tertarik membuat Dallas menjadi tempat potensial bagi seniman yang sangat bagus," Diaz menjelaskan. "Ini adalah sesuatu yang membutuhkan beberapa entitas atau seseorang atau sekelompok besar orang yang perlu ikut. Saya ingin membantu mendorong ini. "

Di dasar tujuan ini terletak Ynfynyt Scroll, DJ / produser Diaz mengubah ego yang keduanya menciptakan dan memutar campuran eklektik rap, club, dan musik dunia untuk kru DJ Track Meet dan berbagai kaset dan lokasi, termasuk "Turn- Up, "tempat tinggal mingguannya di Beauty Bar. Ini aman untuk mengatakan bahwa ada sesuatu yang bekerja dengan kebaikan Diaz. Ratusan orang muncul setiap hari Kamis untuk mendengarkannya bekerja melalui peta musik dan budaya. Suatu saat Anda menari dengan bass berpasir dari pokok rap Selatan, dan di menit berikutnya, drum keras dari filter hit reggaeton melalui speaker. Ini mungkin hanya malam yang baik untuk beberapa orang, tapi untuk Diaz itu transformatif, satu lagu cumbia pada satu waktu.

Kami duduk bersamanya untuk mendiskusikan karirnya, adegan Dallas DJ, rencana masa depan, dan banyak lagi.

FrontRow: Bagaimana Anda tertarik dengan DJing? Bagaimana Anda memulai?

Rodrigo Diaz: Saya pikir cara saya masuk ke dalamnya adalah [teman saya dan saya] hanya cukup banyak melempar pesta dan memukul tombol panah tepat di PC hanya untuk pergi ke lagu berikutnya di Winamp. Dan kemudian saya mulai menyadari, "Baiklah, pasti ada cara untuk melakukan ini. Ada semacam perintah yang bisa Anda lakukan ini untuk mendapatkan hypeness maksimal, "atau apa pun. Jadi tidak seperti saya menetapkan untuk menjadi seorang DJ atau bahwa saya akan menghemat $ 700 dan membeli peralatan gila. Itu sangat alami, seperti "Hmm, saya cukup yakin saya harus mulai melakukan ini." Sebelum memulai DJ-ing, saya membuat banyak lagu rap dan hip-hop yang bisa dinikmati dengan musik yang menyenangkan dan elektronik. Mulai belajar bagaimana mengurutkan dan mensintesis musik, dan DJ-ing terakhir.

FR: Apa yang anda lakukan di siang hari?

RD: Saya hanya memiliki pekerjaan normal. Saya mencoba untuk mendapatkan pekerjaan yang lebih disain atau copywriting oriented. Saya adalah seorang penulis untuk waktu yang lama. Saya menulis untuk Observer [Dallas] dan mencoba menuruni jalan itu, tapi saya rasa saya tidak ingin menjadi seorang jurnalis. Itu adalah semacam perubahan hidup yang menggelegar saat saya memikirkannya.

FR: Jelaskan residensi terakhir DJ Anda.

RD: Sebenarnya belum banyak yang terkenal. Sebenarnya ada banyak hal yang sedang terjadi, seperti yang saya mainkan di Fallout Lounge pada hari itu dan itu berubah menjadi bermain di Cavern. Aku sudah memiliki residensi di Rubber Gloves di Denton. Track pertama memenuhi residensi agak menonjol. Itu seperti pada Crown dan Harp, dan dari situlah kami mulai menentukan apa itu Track Meet. Kami akan membawa Ben Aqua dan Prince Will dan barang yang berbeda. Kami berpikir, "Bagaimana kita mengemas ini untuk pemirsa Dallas?" Karena jika kita berada di Boston atau New York, kita hanya akan memainkan apapun yang kita inginkan, dan orang akan memahaminya, tapi tidak di Dallas. Anda harus membingkai semuanya dengan benar agar orang bisa memahaminya.

FR: Menurut Anda mengapa framing itu perlu?

RD: Pada generasi yang mendahului kita, orang-orang yang remaja mereka pada tahun 90an memiliki latar belakang musik elektronik. Mereka tumbuh di techno dan rumah. Mereka tumbuh dengan trance dan bahkan drum n 'bass. Orang yang lebih muda kembali ke situ. Saya pikir generasi itu sangat rock-based, seperti hardcore atau punk atau metal. Jadi ada celah belajar, dan satu-satunya referensi yang benar-benar orang rap adalah rap karena rap adalah musik elektronik. Orang tidak benar-benar memikirkannya seperti itu, tapi Anda harus membingkai semuanya. Itu sebabnya Trap, yang menyebalkan seperti banyak orang, agak penting karena seperti "Hei, saya gunakan beberapa template berirama yang biasa Anda gunakan, tapi biarkan saya memasangkannya dengan suara yang tidak Anda sukai. Dulu, untuk membuat Anda terbiasa. "Misalnya, Anda akan mengganti lagu populer menjadi cappella, jadi orang tahu kata-katanya, tapi kemudian Anda akan membuat track backing menjadi jenis musik yang Anda sukai, untuk diam-diam menyelinap itu di

FR: Jadi itu akan membuat Trap semacam obat gateway.

RD: Saya merasa itu bukan obat gateway terbaik, tapi juga membantu. Saya merasa seperti Jersey Club melakukan itu juga, karena ada banyak remixing pop. Ballroom House juga melakukan hal itu, meski itu cara yang sulit untuk didengarkan oleh kebanyakan orang. Ada banyak genre yang menggelegak, dan itulah yang banyak orang lakukan. Mereka hanya mencampur genre, bercampur dengan pop.

FR: Jelaskan Track Meet. Siapa kalian, apa yang kamu lakukan, dan bagaimana kamu bisa bersama?

RD: Track Meet dimulai pada saat saya beralih dari menjadi seniman techno / elektro-industri hidup dan vinil-DJ semuanya. Pada dasarnya adegan itu telah terbentuk bertahun-tahun, dan ini semacam tempat elitis. Saya mulai menyadari seperti, "Anda tahu apa, ini benar-benar bagus, tapi tidak ada yang benar-benar peduli." Saya mulai terpapar musik yang memiliki banyak benang yang sama dengan musik yang sangat saya sukai, namun telah diperbarui. Banyak itu dari Inggris, seperti "Night Selects." "Night Selects" sangat besar untukku. "Jam City" sangat besar bagi saya karena pada saat itu saya benar-benar menyukai industri musik elektro. Jika Anda mendengarkan musik industri, banyak sampah dan benar-benar tidak menari. Mereka menggunakan palet suara dan tekstur itu dan membuatnya menari sesuai. Mereka menyebutnya "bass" pada saat itu. "Bass Masa Depan." Saya pikir kata itu memiliki makna yang hilang, tapi dari situlah dimulai.

Jadi, Austin Shook, siapa Shooknite, dan orang ini Jamal, siapa Hypeheadz, mereka telah memasuki keseluruhan adegan "B-lebih" dan keseluruhan adegan bass yang akan datang, bersama dengan cerobong asap dan gerak kaki. Mereka sudah memiliki banyak petunjuk untuk itu, jadi kami menyatu dengan kami, latar belakang techno / elektro / rumah dan latar belakang musik jazz di Austin. Kami mulai menciptakan hubungan simbiosis ini dimana kami bisa memainkan musik yang sangat bagus dan bisa memainkan yang terbaik dari kedua belah pihak. Akhirnya teman kita Matte [Blaque] bergabung.

Austin, Matte, dan aku menyimpannya untuk waktu yang lama. Kami melemparkan partai bawah tanah. Kami benar-benar menyukai pihak-pihak yang lemah, di mana Anda mengambil kepekaan Internet terhadap seni visual dan musik dan Anda mewujudkannya, ke dalam sebuah ruang. Pesta komersial pertama kami adalah Slime Rave, di mana kami memiliki lendir bercahaya di dalam gelap, dan kami memiliki tong sampah beracun dan pagar yang menyala, dan semuanya bersinar. Kami membawa Low Boys dan Aqua. Itu pesta pokok kami, dan itu terlalu jauh. Beberapa orang seperti, "Ini terlalu aneh" dan yang lainnya seperti, "Ini terlalu dingin," dan akhirnya kita kehilangan tempat untuk melakukannya.

Kita membutuhkan ruang gudang untuk melakukannya. Saya tidak ingin hal itu menjadi bingung bahwa Track Meet sendiri sedang melambat atau kehilangan uap atau apapun. Kami hanya tidak punya tempat untuk mengadakan pesta. Apa yang kita lakukan sekarang adalah menyusun kompilasi. Kami bekerja sangat keras untuk itu dan belajar bagaimana menguasai.

FR: Bagaimana Anda mempersiapkan "Turn-Up?"

RD: Saya membaca setiap lagu yang pernah saya unduh sepanjang hidup saya dan saya mencari semua lagu rap. [Tertawa] Beruntung saya terus-menerus mendengarkan rap selama bertahun-tahun, jadi tidak sesulit itu. Saya juga mendapatkan DatPiff dan berbicara dengan teman-teman saya yang adalah DJ, dan kami saling menyampaikan video YouTube tentang barang-barang terpanas. Anda hanya jenis memiliki rasa ini untuk itu. Aku perlu tahu lagu terbaik apa yang ada sekarang. Aku perlu tahu apa itu. Mungkin saya akan memainkannya kali ini, tapi saat mulai diputar di radio, orang-orang pergi, "Oh ya, saya pernah mendengar lagu ini." Saya ingin hal itu mulai terjadi. Alih-alih didasarkan pada "Saya tahu lagu ini, saya menyukai lagu ini," Saya ingin orang menjadi seperti, "Saya tidak tahu lagu ini, tapi saya suka lagu ini." Saya pikir secara umum itu adalah mentalitas, bahkan jika Ini bukan malam yang berbasis rap. Itulah mentalitas yang saya inginkan agar bisa dimiliki orang. "Saya tidak tahu lagu ini, tapi saya suka lagu ini, jadi saya akan menari dengan lagu ini."

FR: Jadi apakah anda tertarik untuk menjadi seorang pencuri?

RD: Menurut saya secara inheren dan tidak sengaja, iya. Saya tidak bermaksud untuk mendelegasikan apa yang orang harus dengarkan, tapi saya pasti berminat untuk mengeluarkan apa yang saya anggap benar-benar musik badass.

Menurut saya Dallas adalah pasar yang tidak mengetahui dengan baik tentang budaya DJ dan gaya hidup - atau setidaknya generasi muda - saya pikir orang mungkin malas sebagai seorang DJ karena seseorang mungkin menahan diri terhadap standar lokal. Aku menahan diri untuk standar ke mana saja. Jika saya bermain di New York, jika saya sedang bermain di depan orang-orang di London, saya tidak akan merasa malu dengan apa yang saya lakukan.

FR: Dengan "The Turn-Up", Anda memadukan musik hip-hop, klub, dan musik dunia dengan cara yang sebenarnya tidak pernah dicoba sebelumnya. Hasilnya, Anda mendapatkan suara unik yang memperluas apa yang bisa didengar orang Dallas. Apa alasanmu di balik campuran itu?

RD: Saya rasa ada kebutuhan orang-orang di Dallas untuk terpapar dengan apa yang saya anggap sebagai adegan yang benar-benar buruk di Jersey, Philly, Baltimore, DC-hanya musik klub yang bagus. Ada banyak ruang untuk remix. Ada banyak artis [seperti] DJ Slink; dia adalah homie Dia benar-benar baik. Saya telah mengembangkan hubungan dengan orang-orang ini, dan saya tidak hanya ingin mereka bisa bermain di sini, tapi saya ingin orang-orang tertarik padanya. Saya tertarik untuk menjadikan Dallas sebagai tempat yang potensial bagi seniman yang benar-benar hebat. Salah satu cara untuk melakukannya adalah melalui Meet Meet parties; Cara lain akan tergelincir di bawah radar dan membuat orang terbiasa melakukannya. Jadi, katakanlah saya bermain lebih banyak Jersey Club dan kemudian produser Jersey Club datang ke DJ di Dallas, dan orang-orang akan seperti "sialan, ini benar-benar baik" atau "ya, saya tahu apa ini," dan bukan "Saya memiliki Tidak ada petunjuk apa ini. "Jadi begitulah rencananya. Dan bukan hanya Jersey Club, itu reggaeton, dancehall, cumbia.

FR: Lucu kalau Anda mengatakan bahwa tentang memperluas adegan DJ, karena - dan ini adalah contoh yang sangat klise - Partai Blok Mad Decent akan datang ke sini pada akhir Agustus. Saat berita itu pecah, ada beberapa kebingungan tentang hal itu. Kami satu-satunya orang Texas yang berhenti di daftar, selain New Braunfels. Ini benar-benar menunjukkan bahwa apa yang kita hadapi berubah.

RD: Mungkin ada alasan politis di baliknya, seperti orang yang memesannya mengenal seseorang. Saya pikir masalahnya juga mungkin karena ada banyak orang yang benar-benar menjadi DJ banteng. Ada banyak masalah dengan DJ atau mungkin bagi dirinya sendiri atau mungkin ada masalah pemasaran. Saya ingin orang-orang yang tahu bagaimana memasarkan diri dan bermain bagus dan memegang standar yang lebih tinggi setiap kali mereka DJ. Mereka tidak memainkan set yang sama berulang-ulang, dan mereka malu jika mereka memainkan lagu yang mereka mainkan minggu lalu. Itu perlu budaya.

FR: Apa selanjutnya untukmu? Di mana Anda ingin memperluas?

DR: Saya sedang melakukan Drone Warfare EP sekarang juga. Pekerjaan drumnya sangat dikemudian konsep. Ini sangat fokus dalam lingkup dan nuansa. Suara yang saya gunakan sangat hati-hati dipilih. Ketika Anda mendengar "Drone Warfare" Anda memikirkan drum dan robot mematikan yang otonom yang memata-matai dan saling membunuh. Aku ingin kau mendapatkan perasaan itu. Bahkan dengan remix, Anda mendapatkan perasaan itu.

Saya ingin bercabang lebih banyak untuk DJ-ing, dan saya rasa begitu. Melacak Temui, kita akan mengeluarkan mixtape dan yang lainnya segera setelah itu. Ketika saya pergi ke New York minggu ini, ada juga yang akan keluar dari situ. Saya mencoba pergi ke Los Angeles pada bulan Agustus. Saya akan pergi ke DC pada bulan Oktober. Saya mencoba untuk berada di mana-mana, sungguh: melakukan pemesanan pertunjukan, bertemu orang. Di situlah peluangnya. [Tertawa] Setidaknya sampai aku DJ di Super Bowl.Baca juga: plakat kayu
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.